Il paesaggio, luogo geografico e intellettual
L'esposizione "Maestri del Paesaggio - Protagonisti del Novecento in Friuli Venezia Giulia" abbraccia una panoramica sulla pittura di paesaggio in regione dal Novecento fino alle tendenze contemporanee, raccogliendo il lavoro di artisti di diverse generazioni.
Dagli inizi del secolo scorso fino ai nostri giorni, infatti, tutti i più importanti artisti del Friuli Venezia Giulia si sono misurati con questo genere, anche quelli che poi si dedicarono all’informale o all’arte concettuale.
Un impegno artistico mosso da diverse motivazioni, legate principalmente alla storia e all’identità specifica del territorio, che ha sempre rappresentato un luogo sia
geografico che intellettuale intriso di memoria, ricordi, affetti, proiezioni, secondo una direttrice aspirazionale tesa a ritrovare la voce di un popolo.
Una mostra che è quindi un viaggio unico nella memoria, nei sentimenti e nei colori della nostra terra. La pittura di paesaggio, oltre a raccontare il rapporto degli artisti con la loro terra, consente di guardare il mondo che ci circonda con un angolo visivo emozionale, ricco di sentimenti, qual è quello proposto nelle opere esposte, poco conosciute ma di grande pregio.
L'esposizione raccoglie infatti pezzi provenienti dal mondo del collezionismo pubblico e privato, quest'ultimo fonte inesauribile di sorprese, portando in luce una nutrita serie di inediti con veri e propri gioielli inaspettati, che raccontano anche il gusto del collezionismo istituzionale e privato dal Novecento ad oggi.
Gli artisti e le opere, dal Novecento alle tendenze contemporanee
Tra le oltre 70 opere in mostra, spiccano capolavori come il Paesaggio dipinto nel 1928 da Afro Basaldella ed esposto nell’autunno dello stesso anno alla Mostra della Scuola Friulana d’Avanguardia, che aprì una stagione nuova nella pittura locale e il Muro rossastro (1937), opera appartenente al periodo romano di Angillotto Modotto.
Due le opere del carnico Marco Davanzo con lontani richiami al divisionismo e di altri paesaggisti
come Domenico Someda, Alessandro del Torso, Enrico Ursella, mentre il cividalese Giacomo Bront
conserva l’esperienza del tonalismo veneto.
Alla cultura giuliana appartengono Adolfo Levier, Vittorio Bergagna, Romano Rossini, Maria
Lupieri. Il grande filone della poetica neorealista con articolazioni varie e personali è rappresentato da
Ernesto Mitri, Marino Sopracasa, Vico Supan, Antonio Coceani, Anzil Toffolo, Enrico De Cillia,
Arrigo Poz, Luigi Zuccheri, Giovanni Pellis, di cui viene presentata l’Incompiuta-Neve a Valbruna,
una delle due ultime tele appena abbozzate del maestro di Cicconicco di Fagagna e non finite per la morte avvenuta nel 1962 tra le nevi del Tarvisiano.
Giorgio Celiberti è rappresentato da un giovanile olio su faesite, Paesaggio serale (1948) e dall’acrilico su tela Grado (1962-1963). Il Ciclista sull’argine (1953) di Giuseppe Zigaina è opera emblematica del Neorealismo friulano. Il bracciante in bicicletta, visto di spalle, percorre l’argine del fiume Aussa, curvo sotto il peso d’una fatica cupa come il cielo di cobalto metallico. Altre due tele di Zigaina – Girasoli (1994) e La sera
nel vigneto (1995) - appartengono al periodo più intimamente autobiografico.
Altro grande maestro neorealista è Armando Pizzinato, del quale viene presentato in mostra Contadine al lavoro (1954). Pittori di primo piano presenti sono anche Carlo Ciussi, Luciano Ceschia, Fred Pittino, Aldo Colò, Romeo Daneo, Michelangelo Guacci, Gianni Brumatti, Livio Rosignano, Albino Lucatello, Giorgio
Gomirato, Cesare Mocchiutti, Zoran Music, Guido Tavagnacco, Renzo Codognotto, Cirillo Iussa,
Franco Dugo, Gianni Borta, Dora Bassi, Claudio Feruglio e molti altri. |
